How To Use A Reference Track To Improve Your Mixing

click to begin

Youtube

I denne videoen skal jeg vise deg hvordan du kan bruke en referanselåt til å hjelpe deg
å få en proffesjonell mix
Det er ikke lett å få en låt til å høres skikkelig proff ut.
Den gjennomsnittlige hjemme-produsent har ikkeideelle omgivelser å mikse i.
Dette medfører at du ikke alltid kan stole på ørene dine.
Du kan så klart bruke hodetelefoner for å eliminere problemer relatert til romklang osv, men
hodetelefoner har egne problemer forbundet med seg, så de er ikke ideelle å bruke de heller.
Foruten erfaring, er det to faktiorer som er viktig når du skal få
et godt resultat når det gjelder miksing.
Først: du må kjenne utstyret du bruker godt.
Enten du bruker høytalere eller hodetelefoner, så må du vite hvordan komersielle låter høres ut
på akkurat de høytalerene eller hodetelefonene.
Den andre tingen som er viktig er å ha en referanse mens du jobber.
Med andre ord: En referanselåt.
Men hva er en referanselåt?
En referanselåt er rett og slett en kommersiell låt som er proffesjonelt mikset og mastret, som du kan bruke
som en standard å måle din egen låt opp mot.
Du tror kanskje du er såpass god at du ikke trenger noe slikt, men ikke
la deg lure.
Vi kan nemlig ikke alltid stole på vår egen oppfattelse.
Det er rett og slett et faktum.
Har du noen gang laget en låt sent på kvelden, og tenkt at dette er det beste du har laget noen
gang?
Så, dagen etter når du hører det igjen, så høres det forferdelig ut?
Jepp, det har du helt sikkert.
Det er akkurat det samme som skjer på Idol f.eks, når folk ikke kan
Synge.
Tingen er den at de faktisk tror at de er veldig gode til å synge selv.
De er rett og slett lurt av sin egen persepsjon.
Konklusjonen er dermed at du ikke alltid kan stole på din egen persepsjon. Så en referanselåt
Er et fantastisk redskap å bruke som en slags kvalitetskontroll.
Når du skal velge en referanselåt, prøv å velge en som er relativt lik det du skal lage.
Naturligvis.
Det bør være samme sjanger, og samme stil. Fortrinnsvis også samme skala, men det
er ikke obligatorisk.
Den gode gamle måten å gjøre dette på er å simpelt hen laste inn en proffesjonell låt i playlisten,
og bytte mellom dem slik som dette.
Det er imidlertid flere problemer forbundet med dette.
Det mest innlysenede er at den kommersielle låten vil være mastret, og dermed
vil den høres høyere og bedre ut enn din uferdige miks.
Dette er grunnen til at enkelte mener du aldri bør sammenligne låten din med en referanse låt
på denne måten, fordi det vil få din egen miks til å høres dårligere ut enn den egentlig er.

Dette er et godt argument forsåvidt.
Så hvordan kan vi komme oss forbi dette problemet?
Det kan være fristende å mastre låten direkte på master kanalen, sånn at
dynamikken og volumet er nærmere referanselåten.
Det er bare et problem: Det som er på masteren påvirker også referanselåten,
Så det går ikke det heller.
Heldigvis finnes det dedikerte referanse plugins nå, som gjør dette
mye enklere, og det er en slik plugin vi skal bruke i dag, istedetfor
gamlemåten.
Dette er en plugin som heter "Reference" fra "Mastering the mix".
Den er spesielt utviklet for å gjøre referanse så enkelt som mulig.
Det er flere andre slike plugins tilgjengelig, som gjør så å si det samme. Men denne har
noen veldig kule egenskaper som jeg selv syntes er ekstremt nyttige. Som volum matching og frekvens
analyse.
La meg vise deg hva jeg mener:
Her har vi en uferdig låt som ikke har blitt mikset skikkelig enda.
La oss se hvordan dette høres ut så langt, i forhold til en proffesjonell mikset og mastret låt.
Last inn referanse pluginen på master kanalen, og sørg for at den er plassert ETTER eventuelle mastring
plugins.
Når du plasserer den etter disse vil du nå være istand til å
jobbe forbi problemet jeg nevnte tidligere, angående måstringen som påvirker referanselåtene.

For å laste inn en referanse låt, klikk her.
Du kan også dra dem inn og slippe dem:
Du kan så klart laste inn flere referanse låter om du vil det.
Det er enkelt å bytte mellom dem, bare klikk på den du vil høre.
Du kan nå bytte frem og tilbake mellom din egen låt og referanselåtene.
Dette gir deg en god indikasjon på hvordan din miks høres ut i forhold til den proffesjonelle miksen og
hvilke endringer du bør vurdere.
Den første tingen du vil legge merke til er at referanselåten som regel vil være
en god del høyere i volum enn din egen låt, spesielt dersom du ikke har noe mastring plugins på masteren.
Dette er noe jeg har funnet irriterende i enkelte andre referanse plugins tidligere.
Det jeg liker med denne er at den har en egen funksjon bygd inn som tar seg av dette problemet.
Dersom du klikker her, vil den automatisk utligne volumet, slik at det blir likt.

Dersom du har flere referanselåter kan du klikke her for å utligne volumet på alle.
Volumreduksjonen vises her.
Vi har også en del målere å velge mellom.
Bare velg den du foretrekker.
Jeg liker å bruke loudness units.
Nå som vi har samme volum, kan vi bruke denne referanselåten og sammenligne med vår
egen.
Hvordan er volumet på trommen i forhold til min?
Hvor høy er diskanten osv.
Dette er et utmerket redskap for å få de forskjellige volumene riktig.
Det er ikke bare nybegynnere som bruker referanselåter. Proffesjonelle gjør det også, hele tiden.
Når du konstant analyserer proffe låter på denne måten så trener du egentlig
opp ørene dine.
Etter hvert trenger du ikke referanselåter for å mikse bra. Du vet til slutt av erfaring hvordan
det bør være.
E n annen kul funksjon her er speiling funksjonen.
Dersom du har en referanselåt med en tilsvarende struktur som din egen, kan du bruke
Denne funksjonen.
Når du hopper frem og tilbake i låten din, vil du alltid befinne deg på
samme plass i referanselåten.
Meget nyttig!
Du kan så klart også lage en loop om du ønsker det.
En annen ting jeg liker er den innebygde frekvens-analysen.
Dette gir deg en indikasjon på hvor mye relativ energi det er i din låt
i forhold til referanselåten, som vist av disse hvite linjene her.
Det er forskjellige bånd, og de opererer uavhengig av hverandre.
Du kan også slette eller lage nye bånd ved å holde "control" mens du klikker.
Den horisontale linjen du ser her viser stereo spredning. Dette gir en indikasjon om hvor
vid miksen din er i forhold til referanselåten.
Jeg er ikke helt sikker på hvordan algoritmene fungerer, men det ser ut til å fungere
ganske likt som tonal balance control i ozone 8, bare at denne kun gir en sammenligning
basert på den aktuelle referanselåten som er lastet inn.
De rosa linjene du ser her representerer dynamikken.
Dersom pilene går mot linjen, betyr det at din miks er mer
komprimert enn referanselåten.
Dersom de går vekk fra linjen, betyr det at den er mer dynamisk.
Dette er en veldig nyttig funksjon på mange måter.
For eksempel: Bassen er noe mange sliter med. Så la
oss si at jeg har problemer med dette nå.
Det jeg kan gjøre da er å velge kun det båndet, slik, ved å klikke på det.
båndet du ønsker å høre.
Nå hører vi kun de lave frekvensene.
Jeg kan nå sammenligne bassen i min låt mot bassen i referanselåten.
Dette jgør meg istand til å lytte til de fine detaljene i de forskjellige båndene, uten å
bli distrahert av alt annet som foregår i miksen.
Angående bassen, husk at de fleste studiohøytalere ikke kan reprodusere frekvenser
stort lavere enn 50 hertz.
Det er ofte mye som foregår der nede som du rett og slett ikke kan høre.
Dersom du har en subwoofer, vil dette være et bra tidspunkt å bruke den på.
Du kan da sjekke for problemer i bassområdet.
Det menneskelige øre er ikke veldig følsomt for lave frekvenser, men vi vil definitivt kunne
føle dem. Så en subwoofer er utvilsomt nyttig i denne situasjonen.
Vi kan gjøre det samme med de resterende båndene.
Dersom det er for mye eller for lite energi i diskanten for eksempel, vil det nå være
enkelt å oppdage dette med denne metoden.
Du kan som sagt også legge til eller slette bånd ved å holde control, og klikke.
Det er enkelt å flytte båndene. Bare klikk her og dra dem rundt.
Jeg anbefaler å sjekke miksen din mot ikke bare en, men flere referanselåter
for å være på den sikre siden.
Det kan også være nyttig å bruke en spektrum analyse plugin etter referanse pluginen.
På den måten kan du se hvordan de forskjellige frekvensene oppfører seg i din låt
i forhold til den proffesjonelle låten.
Dette ser ikke så værst ut.
Kanskje bassen skulle vært litt høyere.
Du kan bruke denne metoden for å analysere proffesjonelle låter og finne ut hvordan nivåene
er satt for de forskjellige elementene i
miksen.
Dette gir deg en mer objektiv måte å se på din egen miks, siden du har noe å
sammenligne den med.
Jeg legger med linken til reference i beskrivelsen under, sånn at du kan
sjekke den ut senere.
Den har en 15 dagers prøveperiode, så du kan prøve den selv å se om du
liker den eller ikke.
Jeg ønsker å takke alle som støtter oss på Patreon. Dere hjelper oss å lage disse videoene.
Jeg håper du likte denne videoen, og sørg for å abbonere på kanalen om du ikke allerede har
gjort det. Og som alltid: Dersom det er en spesiell video du ønsker vi skal lage, eller om
du har et spørsmål, bare skriv til oss i kommentarene under her.
Takk for at du så på.
15 Most Terrifying Rides in the World (Scary Amusement Parks) How to sync samples to the project tempo in FL Studio 12 How to get better CPU performance in FL Studio Soundgoodizer Explained - How It Really Works 6 things you need to know about home recording (3of 6) How to set up and use send tracks in FL Studio Is FL Studio 13 Canceled?!? A Sneak Peek At The Newest Version Tighten up that low end! (FL Studio Kick & bass tip for beginners) How To Layer Leads Properly (FL Studio Tutorial) How to EQ Pads (And make them fit in the mix)

How To Use A Reference Track To Improve Your Mixing

Latest Posts